Dans La culture de marché d’aujourd’hui, les designers doivent s’en remettent aux éditeurs pour exprimer leur créativité.

Les éditeurs, qui ont le pouvoir de controler tous les aspects du produit sont les geoliers de la créativité, décidant ce qui devrait offert aux consommateurs et de quelle manière.

Cette situation trouve ses racines dans le système éducatif ou l’on apprend aux designers à  canaliser leur créativité dans des scénarios de production industrielle et à  accepter que les éditeurs aient le droit de réguler le design et de l’endoctriner par leurs valeurs et finalités.
Les approches nouvelles et les points de vues alternatifs sont marginalisés car ils ne se conforment pas aux dogmes de l’église du design industriel.

Mais d’autres champs créatifs qui ont trouvé leurs produits en confrontation avec les réalités d’Internet et des technologies de l’information (musique, communication, animation, photographie, littérature, etc.) expérimentent un flux sans précédent de contenus créatifs librement partageables.
Les industries qui auparavant dominaient ces secteurs et qui ne se sont pas adaptées à  cette réalité deviennent rapidement dépassées.

Entrez dans le monde de l’Open Source qui a révolutionné l’industrie du logiciel, créé une économie viable et a donné naissance à  un mouvement social florissant qui est centré sur une logique collaborative, extrêmement créative et intégratrice.

Avec la disruption d’Internet et la facilitation de l’accès aux machines à  commande numérique, une révolution dans la conception, la production et la distribution des objets est imminente.

L’open design ou design libre est une proposition répondre à  ce défi.
Il vise à  changer la pratique du design pour qu’il reste pertinent dans une société fonctionnant résolument en réseau.

***

Le design libre est basé sur deux principes:

1/ Un design libre est un fichier numérique publié sur Internet sous une licence Creative Commons de manière à  pouvoir être téléchargé, produit, copié et modifié.
2/ Un objet en design libre peut-être fabriqué directement à  partir d’un fichier numérique sur une machine à  commande numérique et sans outil spécifique

Ces deux pré-requis induisent que tous les designs libres – techniquement conformes -
et tous les designs qui en sont dérivés soient de façon permanente disponibles pour être fabriqués, et ce dans un nombre quelconque, sans investissement matériel, n’importe ou et par n’importe qui.

***

Un nouveau marché des biens et services sortira naturellement d’un réseau de designers, fabricants, consommateurs et distributeurs utilisant un bassin de designs libres.
Le designer devrait toujours être reconnu comme le créateur originel du design, même dans le cas d’un design dérivé.
Si un design libre est utilisé pour un usage commercial, le designer devra approuver cette démarche et en obtenir une rémunération.

La valeur d’un design – quand il est libre – se trouve augmenté par les plus grandes possibilités de modifications et transformations potentielles en d’autres produits.
Les designs qui en général ne vivent que quelques années sur le marché pourront continuer à  se développer sous de nouvelles formes et usages.

Manifeste écrit par le designer Ronen Kadushin - Septembre 2010 ( traduction : Stéphanie Bacquere – Novembre 2010)

Version:1.0 StartHTML:0000000269 EndHTML:0000008121 StartFragment:0000002107 EndFragment:0000008085 SourceURL:file:///Users/stephaniebacquere/Dropbox/nod-A/3%20Communication/Conf%8Erences/Conf%8Erence%20St%20Etienne/Elements/Open%20Design%20Manifest%2342ED22.doc @font-face { font-family: « Tahoma »; }@font-face { font-family: « SimSun »; }p.MsoNormal, li.MsoNormal, div.MsoNormal { margin: 0cm 0cm 0.0001pt; font-size: 12pt; font-family: Tahoma; }div.Section1 { page: Section1; }

In today’s market driven culture, industrial designers commit themselves to producers to realise their creativity. Producers, with the power to control all aspects of a product, are the gatekeepers of design creativity, deciding what and how would be available to consumers.

This situation begins at Industrial design education systems that train designers to integrate into an industrial production scenario, and accept that producers have the right to regulate design and indoctrinate their set of values and ends. Fresh approaches and radical views are marginalised as they do not conform with the dogmas of the Church of Industrial Design.

But other creative fields, who found their products in phase with the realities of the Internet and information technology (music, communication design, animation photography, text, etc.) are experiencing an unprecedented flood of freely available creative content. Industries that once dominated these fields and had not adapted to this reality are fast becoming redundant.

Enter the Open Source method, that revolutionised software industry, created a viable economy, and gave birth to a flourishing social movement that is community-minded, highly creative and inclusive.

A revolution in product development, production and distribution is imminent due to the Internet’s disruptive nature and the easy access to CNC machines. Open Design is a proposal to make this happen. It’s aim is to shift Industrial Design to become relevant in a globally networked information society.

***

Open Design method consist of two preconditions:

1. An Open Design is CAD information published online under a Creative Commons license, to be downloaded, produced, copied and modified.

2. An Open Design product is produced directly from file by CNC machines and without special tooling.

These preconditions infer that all technically conforming open designs and their derivatives are continuously available for production, in any number, with no tooling investment, anywhere and by anyone.

***

A new products and services market is a natural outcome of a network of designers, manufacturers, consumers and retailers using a common pool of open designs.

The designer should always be acknowledged as the original creator and owner of the design, even in case of a derivative design. If an open design is produced for commercial use, the designer has to agree for such use and get paid.

An open design value is increased with wider modification possibilities and transformation potentials into other products. Designs that typically live only a few years in the marketplace can live on and develop into new shapes and uses.

Ronen Kadushin

September 2010

Evènements à venir

Aucun évènement

nod-A sur Twitter

nod-A sur Facebook