wikipédia décrit l’open source ainsi : La désignation open source s’applique aux logiciels dont la licence respecte des critères précisément établis par l’Open Source Initiative, c’est-à-dire la possibilité de libre redistribution, d’accès au code source et de travaux dérivés.
En permettant à ceux qui le souhaitent de venir observer, modifier ou augmenter un édifice logiciel, l’open source permet de créer et de diffuser des solutions plus solides, plus évolutives, plus pérennes dont rares sont ceux qui remettent encore en cause l’intérêt et la puissance.
L’open source est aussi une philosophie qui privilégie le droit à l’usage à celui de la propriété exclusive, qui encourage à partager et à construire de manière collaborative
Que deviendrait l’Open Source dans le monde des objets? l’Open Design?
En travaillant sur le projet FabLab Squared, nous avons du étudier la manière dont les FabLabs impactent les pratiques des communautés créatives.
Nous sommes naturellement intéressés à l’Open Design dont voici la définition exhaustive telle qu’elle est actuellement posée par Ronen Kadushin.
L’Open Design associe deux notions fortes: Faire et Partager.
- Partager: un fichier «Open Design» est un fichier qui peut être librement téléchargé, modifié, produit. (où) et qui est donc sous une licence libre, Creative Commons, Copy Left, etc.
- Faire: Un objet en Open Design doit pouvoir être réalisé directement à partir d’un fichier sur une machine à commande numérique (imprimante 3D, découpe laser, etc.) sans outil spécifique.
La transposition des principes de l’Open Source dans le monde des objets n’a pas encore de terminologie finie, l’Open Design, comme l’Open Source, c’est avant tout une communauté qui veut construire ensemble et partager : partager les plans et les principes de construction des objets pour faire émerger une nouvelle culture du design plus ouverte, plus collaborative, c’est de cela dont il s’agit.
nod-A n’a pas pour vocation de prendre parti sur la question des licences dans le monde des objets, mais nous nous sommes donné pour mission d’ouvrir le débat en France en allant donner des conférences, en participant à des sessions de travail et en remontant de l’information.
l’Open Design n’est pas en opposition avec le Design classiquement protégé par le Copyright, mais une une alternative qui offre de nouvelles opportunités.
Cette première phase d’étude nous a en effet amené une certitude : il est primordial que tous les acteurs s’y intéressent et y réfléchissent ensemble.
L’Open Design, ca concerne qui?
L’Open Design concerne tous ceux dont le métier touche de près ou de loin à la conception, la production ou la distribution d’objets physiques et c’est avec eux que nous avons envie d’anticiper sur ce qui va se passer afin de construire du sens et de la valeur.
Le débat que nous proposons est une proposition vers une ère post-industrielle : il risque de se passer dans le monde des objets ce qui s’est passé dans l’industrie musicale et il est important que les acteurs anticipent cette révolution.
Peut-on vraiment transposer les principes de l’Open Source dans le monde des objets?
On ne travaille pas la matière réelle avec la même fluidité que la matière virtuelle mais grâce à la fabrication numérique, certains objets peuvent être directement associés à un fichier numérique et à un nombre restreint de manipulations assez simples pour les produire.
Si vous souhaitez acquérir cette lampe (qui est en Open Design), vous pouvez dès à présent soit l’acheter, soit télécharger le fichier correspondant puis le faire fabriquer ou le reproduire vous-même sur une machine à commande numérique.
Et comme cette lampe correspond à un ensemble de fichiers numériques, il est possible de modifier son design ou de l’adapter à d’autres usages qui n’auraient pas forcément été initialement pensés…lui rajouter un repose-clé par exemple….
Vous pouvez ensuite partager cette lampe ‘augmentée’ avec l’ensemble de la communauté : on retrouve donc les fondamentaux de l’Open Source.
Les outils de fabrication se démocratisent, il deviennent abordables, il devient facile et peu couteux de s’en procurer chez soi. L’essor de lieux comme les FabLabs, techshops, makerplaces rend également de plus en plus aisé l’accès à ces machines et donc à la (re)production d’objets physiques.
Quid des droits d’auteur? en Open Design, je perds tous les droits sur ma création?
Non, Créer un objet en Open Design ne veut pas dire qu’on cède tous ses droits ni qu’on les cède gratuitement.
OPEN SOURCE ≠ GRATUIT
Créer un objet en Open Design c’est partager une partie de ses droits avec tous les autres individus, c’est aussi recevoir une partie des droits de tous les autres et être conscient qu’on ne crée pas ex-nihilo. Plus on partage, plus on crée, c’est aussi se dire qu’une partie doit être en biens communs.
(Un)limited Design Contest : une démarche exploratoire
Pour ouvrir le débat et explorer de manière collaborative les enjeux de l’Open Design, nous avons décidé de lancer dans le cadre de fabLab Squared, le (Un)limited Design Contest.
Ce Contest est principalement destiné aux concepteurs : designers, artistes, makers, curieux mais pas seulement, nous souhaitons engager le dialogue et construire avec tous les acteurs : distributeurs, éditeurs, etc. (ce concours est l’occasion rêvée d’engager le dialogue.)
Nous proposons à tous ceux que cela intéresse de plancher avec nous sur le sujet de l’Open Design, et de le faire en comprenant vraiment ce sujet, de se pencher en faisant et en proposant des projets puis participer à une résidence/exposition au sein du FabLab éphémère de la Cité des sciences.
Voici par exemple une question d’un designer participant Samuel Javelle sur le Design Génératif (toutes les pistes de réponse sont les bienvenues!!!):
Les designers explorateurs
Je profite de cet article pour mettre en avant certains designers qui d’ores et déjà se sont impliqués dans l’Open Design en pronant l’innovation ouverte et collaborative même dans le design et cela soit par posture philosophique, humanisme et envie que le design profite au plus grand nombre, soit par pragmatisme : on ne peut pas lutter, autant être d’avant garde.
designer allemand, professeur d’université, rédacteur du manifeste de l’Open Design et membre du jury du (Un)limited Design Contest
designer hollandais récemment exposé au MOMA. il accorde la paternité de l’Open Design à Gerrit Rietveld
designer et plasticien français à la démarche très humaniste
J’en profite également pour annoncer la sortie du premier ouvrage dédié à ce sujet : Open Design Now.
Nous organisons en particulier le 23 juin une journée d’étude à la Cité des Sciences sur la thématique ‘La Fabrication numérique et moi?’, si le sujet vous intéresse, vous êtes les bienvenus, une table sera dédiée à la question des licences dans les Fablabs.
Le 24 juin à partir de 17h, vous pourrez également assister à une présentation des principes de l’Open Design par les membres du Jury, ainsi qu’ à la présentation des projets et remise des prix des 4 lauréats du (Un)limited Design Contest
Articles à venir prochainement en complément :
- Open Design (2/3): Les socles qui permettent de bâtir cette alternative
- Open Design (3/3): enjeux économiques et sociétaux des objets en bien commun
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nod-A est partenaire de l’expédition reFaire:
